教育孩子用什么音乐好(教育孩子的音乐有哪些)
许亮指挥北京一零一中金帆交响乐团
文 | 陈茴茴
今年，是北京一零一中金帆交响乐团主管教师兼驻团指挥许亮在乐团任教的第十年。这十年间，他引导一批又一批乐团学生走上音乐之路，也了解到许多小学生与家长对于“如何学习音乐(如启蒙、提升)”有许多疑问。基于多年的教学经验，许亮积累了不少关于小学阶段孩子学音乐的感悟，希望能与更多的孩子、家长一同分享。
孩子学音乐，学什么？
在从事学校乐团工作的这十年间，许亮看到很多家长对于“孩子学音乐，学什么”这个问题其实并不是十分明确。在他看来，把音乐教育等同于教会孩子器乐、声乐或舞蹈，这样的理解是比较片面的。音乐考级盛行的年代，孩子会一件乐器，但只会考级的几首曲子，其他内容一问三不知的情形十分常见。近些年，音乐考级增设音乐基础知识部分，考察乐理、节奏、调式等知识后，上述情况改变很多。
我国《普通高中音乐课程标准》(2017年版)注明，音乐学科核心素养是学生通过学科学习而逐步形成的正确价值观、必备品格和关键能力，它主要包括审美感知、艺术表现、文化理解三个方面。许亮认为，想要打好音乐基础，小学阶段应留意如下方面的学习：(1)通识性的音乐能力(如识谱、音准、节奏)；(2)进阶，练习一项音乐或艺术门类，如歌唱/器乐/舞蹈等；(3)了解基础的乐理，不能傻练，要知其然，更要知其所以然；(4)音乐鉴赏；(5)音乐文化。而后两部分是广大家长和孩子最容易忽略的部分。
因此，许亮认为尽管演奏乐器是学习、了解音乐更为深入的形式，但只会演奏几首考级曲目就说是学音乐的说法，是比较片面的。家长在培养孩子之前，可以先厘清让孩子学乐器的初衷与期望——期望不同，标准和教学方法就会不同，最后所能达到的程度也会不同。孩子学乐器，最先由兴趣入门，处于家长启发、孩子主动尝试的阶段，教与学的要求都不是很高；再进一步转变为爱好，爱好是孩子发自内心喜欢的阶段，投入练习的时间相对增加；三是专长，具有比大多数同龄人高的演奏水平与音乐文化素养；最后是专业，进入艺术类院校接受专业培养。期望孩子达到哪种程度，关键不在最后的选择，而是在学习音乐初期(大概2个月至半年左右)上完一段课后，根据实际情况与授课老师沟通，确定目标之后，两方相互配合、共同努力。当然，如果孩子压根就不喜欢，就算再有天赋，也不能勉强。
正确对待天赋
厘清对孩子期望与孩子的程度后，许亮认为家长就要开始观察，孩子在喜爱的基础上具备多少先天的优势(天赋)与后天的毅力。不可否认，学音乐天赋很重要，但现实中类似莫扎特这样的天才凤毛麟角。许亮说，他理解的天赋，某种意义上与人的智商非常相似。绝大部分人都在同一个范围内，开始学琴时大家都差不多，看不出天赋上的巨大差异，因为天赋需要毅力和耐心的滋养，且任何自然产生的天赋都是有上限的。比如，有一个孩子，练习曲每一课都是别人拉10遍过，他拉5遍就能过，这种情况可能持续到第20课时，别人拉10遍过了，他拉5遍却过不了了。这就反映出天赋略好的孩子，有可能会因为缺少练习次数导致基本功反而不够扎实的问题。
“别人的天赋可能和你略有差异，但基本功(眼、脑、肌肉记忆的熟练度)却更扎实。”许亮说，他见过很多一开始展露天赋的孩子，学到后面遇到了“过不去”的时候，极有可能选择放弃。因为想要通过第20课，很可能需要把前面19课的肌肉机能都补回来。这也是为什么很多看似有天赋的孩子走不到最后的原因。他认为真正的天赋是“热爱音乐的心+先天的能力(如绝对音高、识谱快、乐感好、音色分辨能力强等)+后天不懈的练习(肌肉记忆是没有捷径的)+音乐文化素养(多听、多了解，音乐理解力强)”几方面成熟后，从普通演奏到艺术“家”最后一闪的顿悟。小时候暴露过高的先天能力，有时候并不是一件好事。
多听经典作品
在京剧界，人们对“票友”这个词不陌生，他们中不一定每个人都能上台唱戏，但都有着很高的京剧艺术修养。学音乐的孩子，即便最终期望不是以成为专业音乐工作者为目标，但具有较高的音乐文化素养也将会使其生活更加多姿多彩。在许亮看来，音乐文化素养并非高不可攀，实际上音乐文化素养的培养对家长提出了更高的要求，很多家长在孩子学习音乐时会经常忽视这个方面。
